Занятия проходят один раз в неделю по 3 часа
Вт. 18:00-21:00 Начинающие
Ср. 13:00-16:00 Начинающие
Ср. 18:00-21:00 Продолжающие ( Группа набрана)
MONOCHROME
Художественная студия для взрослых
Художественная студия для взрослых
БЫТЬ ЧАСТЬЮ ЧЕГО-ТО БОЛЬШЕГО...
Зачем люди рисуют?
Рисование это уникальный процесс для каждого, кого-то он расслабляет, кого-то учит концентрироваться, кого-то и то и другое вместе, но в целом помогает открыть себя.
Иногда в череде постоянных дел, мы забываем выкроить время для себя. Вспомнить, что нам нравится, что мы любим и о чем мечтаем. Наши занятия - это вдохновляющий перерыв в повседневности, момент, когда вы чувствуете себя, свои мысли и тишину.
Рисование это уникальный процесс для каждого, кого-то он расслабляет, кого-то учит концентрироваться, кого-то и то и другое вместе, но в целом помогает открыть себя.
Иногда в череде постоянных дел, мы забываем выкроить время для себя. Вспомнить, что нам нравится, что мы любим и о чем мечтаем. Наши занятия - это вдохновляющий перерыв в повседневности, момент, когда вы чувствуете себя, свои мысли и тишину.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ СТУДИЯ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ
Три часа в неделю, когда существуешь только ты, кисть и внутреннее спокойствие
Записаться в студию можно в любое время
После регистрации мы свяжемся с вами и расскажем, как комфортно влиться в текущие группы
-
Дни занятийЗанятия проходят один раз в неделю по 3 часа.
Вт. 18:00-21:00 Начинающие
Ср. 13:00-16:00 Начинающие
Ср. 18:00-21:00 Продолжающие -
Где проходят занятияВ Пирита, Tallinn
Jōesuu tee 6-1
Бесплатная парковка -
Курс подойдет вам, если вы- Давно хотели попробовать, но не решались
- Уже пробовали мастер - классы, но хотите систему, чтобы научится рисовать по настоящему
- Хотите найти место, где сможете отдыхать от рутины и заниматься творчеством
-
ПреподавательСветлана Шатунова
"Здесь вы не просто рисуете, здесь вы учитесь видеть мир по-новому." -
Стоимость120 евро в месяц
1320 евро год -
Программа для начинающих- Сентябрь - Натюрморт карандашом
- Октябрь - Натюрморт (Масло. Холст)
- Ноябрь - Море (Масло. Холст)
- Декабрь - Пейзаж (Масло. Холст)
- Январь - Цветы (Масло. Холст)
- Февраль - Город (Масло. Холст)
- Март - Город (Масло. Холст)
- Апрель - Техника мастихин (Масло. Холст)
- Июнь - Картина по желанию (Масло. Холст)
- Июль - Картина по желанию (Масло. Холст)
- Август - отпуск
ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Учим рисовать с нуля. Основы академической живописи. Пошагово, спокойно, шаг за шагом закрепляя знания на практике.
Программа обучения для начинающих. Что вас ждет в первый год обучения
С чего всё начинается
Занятия в студии Monochrome начинаются с академического рисунка, потому что это основа любого художественного образования.
Академический рисунок помогает:
Мы шаг за шагом учим видеть, думать и понимать — как художник.
Академический рисунок помогает:
- развить глазомер и точность восприятия формы;
- понять пропорции, перспективу, свет и тень;
- научиться видеть объём и строить композицию;
- контролировать линию и уверенно работать рукой.
Мы шаг за шагом учим видеть, думать и понимать — как художник.
Учимся чувствовать цвет
После академического рисунка в студии Monochrome студенты переходят к изучению цветоведения — базовой дисциплины, необходимой для работы с живописью.
Цветоведение помогает:
Цветоведение помогает:
- понять, как взаимодействуют цвета и как создавать гармоничные цветовые сочетания;
- изучить тёплые и холодные оттенки, контраст, нюанс и баланс цвета;
- научиться видеть цвет в реальности, а не «знать» его по названию;
- грамотно передавать освещение, настроение и глубину пространства с помощью цвета.
Настоящее волшебство
Масло — это магия. Масляная краска сохнет медленно — это значит, что можно не торопиться, вносить изменения, добавлять детали, исправлять ошибки. Это очень комфортно для новичков.
На этом этапе студенты учатся:
На этом этапе студенты учатся:
- подготавливать холст и работать с материалами
- наносить краску послойно, отрабатывать технику лессировки и пастозного письма;
- передавать объем, фактуру и глубину пространства;
- использовать цвет и свет для создания настроения и атмосферы картины;
Пейзаж и пространство
При работе над пейзажем студенты учатся:
- строить композицию картины и передавать глубину пространства; дальний план, средний и передний.
- изображать перспективу — воздушную и линейную;
- передавать освещение, состояние атмосферы и время суток;
- работать с цветом в реальных условиях, находя гармонию между тёплыми и холодными оттенками;
- упрощать формы и выделять главное, избегая избыточных деталей.
Море
После освоения пейзажей студенты переходят к работе с морской тематикой. Это отдельный этап, где внимание сосредоточено на передаче воды, волн, света и атмосферы прибрежного пространства.
Особенности работы с морской тематикой:
Особенности работы с морской тематикой:
- изучение движения воды: волны, рябь, пенистые гребни;
- передача прозрачности и отражений, взаимодействия света и поверхности воды;
- передача атмосферной перспективы: дальние объекты становятся более размытыми и холодными по тону;
- работа с цветом для создания глубины моря и настроения картины;
- сочетание элементов пейзажа (небо, берег, корабли) с фокусом на динамику воды.
Город. Атмосфера
Этот этап развивает навыки передачи архитектуры, пространства и городской атмосферы.
Особенности работы с городской тематикой:
Особенности работы с городской тематикой:
- построение перспективы: линейная и атмосферная для улиц, зданий, площадей;
- передача объёма и пропорций архитектурных объектов;
- работа с источниками света: отражения в окнах, уличные фонари, тени от зданий;
- передача настроения города через цвет, контраст и композицию;
- включение элементов городской жизни: люди, транспорт, детали городской среды для оживления сцены.
Цветы
Этот этап посвящён изучению форм, текстур и нюансов природы на более близком и детальном уровне.
Особенности работы с цветами:
Особенности работы с цветами:
- изучение строения цветка и его частей для правильного изображения формы;
- передача объёма и текстуры с помощью светотени и цветовых переходов;
- работа с цветом для передачи естественных оттенков и гармонии композиции;
- развитие аккуратности и внимания к деталям, необходимых для мелких объектов;
- комбинирование цветов в букетах или композициях, обучение балансировать цветовые акценты.
История искусства
В студии Monochrome мы также изучаем историю искусства. Этот этап помогает понять, как создавались картины в разные времена и как развивалось искусство.
На занятиях студенты:
На занятиях студенты:
- знакомятся с разными стилями и направлениями — от классики до современного искусства;
- смотрят работы великих художников, изучают их приёмы и способы передачи света, цвета и формы;
- узнают, как культура и время влияли на творчество;
- учатся анализировать и понимать, что делает картину сильной и выразительной;
- применяют эти знания в своих работах — выбирают стиль, композицию и цвета осознанно.
Второй год обучения— новые навыки, новые вершины
Картина как акцент. Пространство. Смыслы. Эмоция.
Программа второго года обучения
На этом этапе ты переходишь на новый уровень и начинаешь создавать большие интерьерные картины, которые, задают настроение и рассказывают историю.
Ты научишься:
На этом этапе ты переходишь на новый уровень и начинаешь создавать большие интерьерные картины, которые, задают настроение и рассказывают историю.
Ты научишься:
- работать с пространством и масштабом картины;
- передавать эмоцию и настроение, чтобы зритель ощущал её силу;
- использовать цвет, композицию и детали как средства выражения смысла;
- создавать работы, которые гармонично вписываются в интерьер.
Введение в интерьерную живопись
Ты узнаешь, как картина становится частью пространства, а не просто “украшением стены”.
- Мы разберём, как работает масштаб, цвет и акцент.
- Ты научишься видеть, как картина "звучит" в комнате.
- Ты выберешь, где будет жить твоя будущая работа — в какой комнате, с каким настроением.
- Проанализируешь интерьер, подберёшь цветовую гамму, стиль, настроение.
- Создашь коллаж, который станет основой для будущей картины.
- Ты почувствуешь, как важно, чтобы живопись “перекликалась” с тобой и с твоим пространством — и усиливала его.
Эмоциональный замысел
Это поиск, это открытие чего-то глубокого в себе. Что тебе важно, о чем ты, о чем будут твои работы?
- Мы поработаем с ассоциациями, воспоминаниями, чувствами.
- Ты сформулируешь внутренний посыл своей картины.
- Это будет не просто изображение — это будет работа, в которую ты вложишь эмоцию и смысл. Люди это почувствуют.
Создание работы большого формата
Ты перейдёшь к основному — начнёшь писать свою большую работу.
- Шаг за шагом: от подмалёвка к цвету, от формы к деталям.
- Будешь чувствовать, как картина оживает у тебя под кистью.
- Ты научишься работать на большом формате — смело, выразительно и профессионально.
Презентация картины и работа с восприятием
На последнем этапе ты взглянешь на свою работу глазами зрителя.
- Что она передаёт? Какое настроение несёт? Что в ней читается?
- Ты научишься презентовать свою картину — объяснять её смысл и видеть, как она воздействует.
- Это момент гордости — ты создашь работу, которой действительно хочется поделиться.
- Ты научишься презентовать свои картины в соцсетях и возможно доже захочешь выполнять картины на заказ.
Идея студии
На пути к мечте!
Иногда я закрывала глаза и представляла: берег моря, запах сосен и мольберт. Потом открывала — и снова реальность, заботы и задачи 🙂
До рождения детей у меня была своя маленькая художественная студия. Потом семья стала главным приоритетом, я полностью ушла в дизайн интерьеров: создавала уютные пространства для людей и открыла школу дизайна, которой уже 11 лет. Я горжусь этой школой и её выпускниками. Но любовь к искусству всегда жила во мне.
Каждый раз, когда я подбирала картины для интерьеров, мне чего-то не хватало. Галереи — слишком дорого, магазины — только постеры. А хотелось живого искусства, настоящего, с душой. В какой-то момент всё сошлось: опыт, желание и внутренний ресурс.
Так появилась студия Monochrome.
Здесь мы учим с нуля: первый год даём крепкую академическую базу, а со второго наши студийцы уже создают стильные интерьерные картины. Мы работаем всего с пятью красками, и из них рождается бесконечное многообразие оттенков. Это настоящее волшебство!
Я верю, что искусство — это отдых для души и источник энергии. Оно наполняет, вдохновляет и возвращает нас к самим себе. Когда пишешь картину, время замирает: остаются только ты, полотно и вдохновение.
Monochrome — это место, где мечты превращаются в картины.
Иногда я закрывала глаза и представляла: берег моря, запах сосен и мольберт. Потом открывала — и снова реальность, заботы и задачи 🙂
До рождения детей у меня была своя маленькая художественная студия. Потом семья стала главным приоритетом, я полностью ушла в дизайн интерьеров: создавала уютные пространства для людей и открыла школу дизайна, которой уже 11 лет. Я горжусь этой школой и её выпускниками. Но любовь к искусству всегда жила во мне.
Каждый раз, когда я подбирала картины для интерьеров, мне чего-то не хватало. Галереи — слишком дорого, магазины — только постеры. А хотелось живого искусства, настоящего, с душой. В какой-то момент всё сошлось: опыт, желание и внутренний ресурс.
Так появилась студия Monochrome.
Здесь мы учим с нуля: первый год даём крепкую академическую базу, а со второго наши студийцы уже создают стильные интерьерные картины. Мы работаем всего с пятью красками, и из них рождается бесконечное многообразие оттенков. Это настоящее волшебство!
Я верю, что искусство — это отдых для души и источник энергии. Оно наполняет, вдохновляет и возвращает нас к самим себе. Когда пишешь картину, время замирает: остаются только ты, полотно и вдохновение.
Monochrome — это место, где мечты превращаются в картины.
Руководитель и преподаватель художественной студии Светлана Шатунова
Галерея
Наша студия находится в потрясающе красивом месте. В сосновом лесу, на берегу моря в Пирита
Часто задаваемые вопросы
Если вы хотите узнать подробнее, то можете позвонить нам
55604000
55604000
Да! Мы начнем с азов и освоим все по порядку. Программа составлена так, что мы постепенно, маленькими, но уверенными шагами, освоим техники живописи, композицию, цвет. Научимся всему с нуля.
Будут техники графических эскизов - это работа простым карандашом, тушью, маркерами. Также будем работать на холстах и писать масляными красками.
Получится! В человеке, как правило скрыты большие таланты, мы можем посто не знать этого о себе. При правильном подходе и заботливом наставничестве, все возможно. Если чувствуете внутри желание попробовать, приходите и увидите, все получится.
Так как программа курса выстроена последовательно, первый месяц посвящен основам техники рисования, которые важны для дальнейшего обучения.
Если вы захотите присоединиться в октябре, потребуется наверстать пропущенный материал на индивидуальных занятиях. Индивидуальные уроки проводятся по предварительной договоренности. Стоимость — 30 евро в час. За 2–3 часа можно разобрать ключевую теорию, а практические задания выполнить дома и принести на проверку.
Если вы захотите присоединиться в октябре, потребуется наверстать пропущенный материал на индивидуальных занятиях. Индивидуальные уроки проводятся по предварительной договоренности. Стоимость — 30 евро в час. За 2–3 часа можно разобрать ключевую теорию, а практические задания выполнить дома и принести на проверку.
Нет, материалы для работы не входят в стоимость занятий. Каждый ученик приобретает их самостоятельно. Мы можем помочь с рекомендациями по подбору необходимых принадлежностей.
У нас нет отдельных пробных уроков, так как обучение построено в формате годовой программы.
Зато вы можете записаться на первый месяц занятий — и это отличная возможность почувствовать атмосферу, попробовать себя в процессе и понять, насколько вам подходит наш подход к обучению.
В первый месяц мы занимаемся графикой (бумага, карандаш), а уже со второго — начинаем работать с живописью маслом на холсте. В среднем за месяц вы создаете одну полноценную работу по программе: натюрморт, море, пейзаж, город и цветы.
Наша годовая программа — это прочная база академической живописи. Она не просто учит рисовать картины «по шагам», а помогает понять главные законы живописи:
Зато вы можете записаться на первый месяц занятий — и это отличная возможность почувствовать атмосферу, попробовать себя в процессе и понять, насколько вам подходит наш подход к обучению.
В первый месяц мы занимаемся графикой (бумага, карандаш), а уже со второго — начинаем работать с живописью маслом на холсте. В среднем за месяц вы создаете одну полноценную работу по программе: натюрморт, море, пейзаж, город и цветы.
Наша годовая программа — это прочная база академической живописи. Она не просто учит рисовать картины «по шагам», а помогает понять главные законы живописи:
- как правильно передавать пропорции, объем и глубину,
- как показать свечение, прозрачность, текстуру и настроение,
- как находить гармоничные цветовые сочетания, чтобы работа выглядела целостной и живой.
Записаться в художественную студию
АРТ-СТУДИЯ «MONOCHROME»
- мы не передаем ваши данные третьим лицам
Monochrome
Art studio
Art studio
Jõesuu tee 6-1, Pirita, Tallinn
art@monochrome.ee
55604000
С сентября по июнь бесплатная парковка
art@monochrome.ee
55604000
С сентября по июнь бесплатная парковка
Все фото и видео материалы принадлежат студии Monochrome. Пожалуйста, не используйте их в коммерческих целях.
